第一千三百八十三章 被雷電擊中七次的男人

    前期的籌備很順利，而演員方面，李易這次主角選了之前合作過的派爾·波克。

    其實雖然說在裏面，會運用到大量的cG+模型合成技術，但是事實上，派爾·波爾工作量反而會大大增加。

    因爲他不止要在片場出演，同時還要配合金塔特效公司那邊進行表情捕捉，等等。

    而女主角方面，也選擇了好萊塢的着名女星，凱特琳·布朗尼。

    主演搞定，其他的角色，也很快地敲定。

    可謂萬事俱備，只欠東風。

    當然開拍之前，劇本圍讀已經進行了好幾次了，大家對這個電影這個故事已經不陌生。

    今天是開機前的最後一次劇本圍讀會。

    派爾·波克率先開口道：“我一直在想如果我剛出生時就面對一大羣85歲左右的老年人，那會有什麼樣的體會？可是我一直都想不出來！”

    這個問題，衆人聞言都是不由地莞爾。

    對於派爾·波克的煩惱，大家都能理解。

    “這是當然，畢竟，世界上根本找不到這樣的例子不是嗎？”飾演本傑明·巴頓的養母的黑人女演員塔拉吉爾笑着說道。

    衆人都不由地看向李易，對於這個創意，他們也非常驚訝。

    李易聳了聳肩笑着道：“嬰兒期的你，不需要有什麼體會！”

    事實也是如此，雖然說，看這部電影，會很容易讓人這麼想，但是事實卻是，嬰兒時期的本傑明·巴頓，雖然外貌和身體是個老頭，但是卻依然還是個嬰兒，哪怕是個怪胎。

    這個時候的他，最大的不同，並不是由演員來演出來，而是由外界其他人的反應來展現。

    “其實，這個問題應該問在座的諸位，當你們看到一個那樣的嬰兒，會有怎樣的反應？”李易笑着說道。

    衆人都瞭然。

    因爲的確如此，相比之下，他們的反應其實反而更簡單一點，畢竟，像本傑明·巴頓那樣的有着返老還童的“詛咒”的人的確在現實之中沒有，但是出身就身體異常的，卻還是不少見的。

    接着是塔拉吉爾笑着道：“我真特別喜歡奎尼這個角色，這讓我想到我的孩子，讓我有些觸動，可以說我不是在演戲，我只是在表現我自己！記得影片裏我和本傑明之間有這樣一段對話，我告訴他：“絕大多數的人都會從外表上來對你進行判斷，而不會去瞭解你到底是一個什麼樣的人。”

    這樣的話我也常常對自己的兒子說——作爲一個非洲裔的美國母親。這也是我最喜愛這個故事的一個部分。”

    衆人都有些訝然地看了看塔拉吉爾。

    女主角凱特琳·布朗尼這個時候卻提出了一個疑問：“其實看完整個劇本，我有種很特別的感覺，有着怎麼說呢？就是很難用言語來形容的悲傷感，可是卻又說不出那是一種什麼感受，導演，你在這個故事裏面，想要表達的到底是一種什麼主題？”

    對於這個問題，其他人也都頗爲好奇。

    李易沉吟了片刻笑着道：“不同的人會有不同的想法，所以主題其實並不重要。

    其實本傑明·巴頓的一生多半都在是全世界浪跡，他成長於養老院，見慣人間的來去。初夜在新奧爾良的妓院。

    第一次喝酒是跟父親一起，薩澤拉雞尾酒，摻威士忌。

    初戀在呃羅斯，愛上有夫之婦，夜夜在旅館私會，有時又開一瓶香檳在落雪的街頭邊走邊喝，他浪漫起來也真是無比的浪漫。

    他參加過二戰，愛過，有過一個女兒，去過阿三，最後死在愛人懷裏，以一個嬰兒的形態。

    線性時間的最大魅力，在於它的不可逆性。

    可以說亙古以來人類出盡百寶所做的一切，匍匐於神性的廟堂或是追隨科技飛速奔跑，都是爲了超越它。

    然而，被時間俘獲，是所有生命體共同的宿命。

    或許我是想告訴所有人，大千世界如此莫測，有人曾被雷擊中七次，有人周身佈滿刺青，有人游泳，有人能背誦莎士比亞，有人是天生的母親，甚至，有人逆着時間生長，每一天都比前一天年輕，但我們當中的每一個，其實也一樣孤獨，一樣經歷四諦法門，苦集滅道，在愛與死的面前，天網恢恢，我們一個也逃不掉。

    然如此，縱然個體的生命輕如微塵，但也一樣，要有勇氣過得豐盛。”

    李易說的雲裏霧裏的，但是就像他說的，那不重要，不是說他想讓大家看到什麼，大家就真的會認爲是什麼，往往很多時候，同一個事情，同一個畫面，不同的人，不同經歷的人，看到了想到的卻是不同的東西。

    電影很快地正式開機。

    ，有人說是一部偏向黑暗風的影片，但是李易卻不這麼認爲，因爲這部電影，更多的是不悲不喜的視角。

    生老病死不外如是，只不過這一次，本傑明·巴頓是逆着時間生長的，但是歸納起來，其實也和其他人是一樣的。

    電影的第一場戲，看起來平平無奇，在醫院裏面，垂垂老矣，已然連眼皮都睜不開的女主角黛西，躺在病牀上和女兒的一段交談和互動。

    這一場戲，這裏面的對話，如果沒有看完整部影片的人，或許只是覺得，這場戲，就是一場很普通的，和其他電影一樣的倒敘的電影的開篇。

    但是實際上，這場戲，這裏面的對白，細細品味，會發現，同樣的別有深意。

    黛西的女兒卡洛琳說：“我有個朋友說，她甚至沒有機會和母親告別，我想告訴你，我會非常非常的想念你！”

    這句話看似只是女兒對即將壽終正寢的母親說的話，但是實際上，如果縱觀整部影片的話，會發現。

    黛西可以躺在病牀上，在生命的最後一刻，和女兒告別，女兒會非常非常想念她。

    可是作爲父親的本傑明·巴頓呢？

    他不愛他的女兒嗎？那是他在這個世界上的唯一的生命的延續，可是他卻甚至無法陪伴她成長。

    更不可能在生命的最後時刻，和女兒告別，因爲那個時候，他已經只是一個嬰兒了。

    儘管他躺在妻子的懷裏，閉上眼睛，可是對於女兒，他卻始終是陌生的。

    其實還有一點，可以說是整部電影的非常重要的一點，那就是養老院！

    養老院這樣的地方，絕對不是適合成長的地方，因爲這裏，有着太多太多的生離死別。

    而本傑明·巴頓的成長卻就是在養老院裏面，儘管說的路途總需要經歷傷心的事兒，它能讓你拐進人生的另一個方向，可是這樣的成長環境，無疑是特別的。

    “跟一個朋友道別，和另一個朋友永別”，養老院每天有人來，有人走，甚至有人死去，而本傑明卻一天天長出新的毛髮，一點點直起他的腰。

    這是一種對比，一種極其鮮明的對比。

    同樣的是年老的身體，可是本傑明無疑和養老院的其他老人不同，這也奠定了整部影片裏面本傑明的成長基調。

    習慣生死！

    電影的拍攝比想象之中的要順利，當然，期間也遇到不少麻煩。

    這部電影和李易過去拍的很多電影都不一樣，涉及到的角色衆多，關鍵是，跨越的時間很長。

    這就導致了，電影拍攝工作非常的繁雜。

    不過，這部電影的拍攝，演員們的表現卻讓李易非常的滿意，因爲大家都非常的投入。

    時間在忙碌之中總是過的飛快。

    李易工作的時候，幾乎是兩耳不聞窗外事，當然通常也不會有人特意來打擾。

    當然，劇組也經常會有人來探班，其實拍攝這部電影，李易一點都不趕進度，電影的拍攝強度並不高。

    因爲這種電影，本就不適合趕拍。

    電影的整體節奏，是比較緩慢的，哪怕要用兩個多小時接近三個小時的時間，來拍出跨度近百年的時間，但是實際上，節奏一直都不是那麼的明快，反而會給人一種舒緩的感覺。

    隨着時間一天一天地流逝，漸漸地，養老院的戲份也接近尾聲。

    有些電影李易可以按照電影的時間軸來拍攝，但是有些電影卻不太可能用這種方式來拍攝，畢竟，肯定不可能真的完全按照電影的時間軸來拍攝。

    很快地，開始轉場，拍攝海上的部分。

    當然，肯定不可能真的實景拍攝，很多時候，其實只不過是在碼頭拍攝，或者在近海拍攝。

    電影的拍攝有條不紊地推進着進度。

    另外一邊，關於這部電影的特效也在同期同步進行着。

    男主角派爾·波克的工作量很大，表情捕捉，雖然有着一套成熟的模板，但是這一次和此前金塔特效公司製作的都不同，李易的要求很高。

    最初製作出來的幾個片段，李易並不滿意，他們只能回爐重造。

    隨着電影的拍攝接近尾聲，可是特效方面的工作卻依然沒有能夠讓李易百分之百的滿意。

    李易不是那種追求完美的人，但是此時此刻，他卻有些能夠理解一些追求完美的導演的想法了。

    因爲，特效製作出來的本傑明巴頓的不同年齡段的形象，其實都還好，但是動起來之後，卻每每讓李易不滿意。

    其實這也是一種先入爲主的原因，其他人看了都已經非常震驚於技術可以做到如此程度，但是李易卻總是覺得有着這樣那樣的瑕疵，如不協調，不自然，等等，等等。

    然後再精益求精，似乎效果比之前的更好一點，那麼是不是還能更好一點？

    可是最後李易卻也把特效公司這邊給弄麻了。

    因爲他們真的是盡力了，儘管，特效這一塊，李易還追加了資金，可是金塔特效這邊，依然還是被李易給搞的抓狂了。

    “其實已經很不錯了！”

    “是啊，完全看不出來這是用特效製作出來的！”

    “李，伱不能過分的追求完美！”

    在一衆人的勸說下，李易最終只能妥協，其實他也知道，他有些強人所難了。

    也就是李易不差錢，否則的話，單單是這種特效花費就足夠讓人頭疼了，更關鍵的是，特效技術方面，可能從0到90%，特效公司花費比較短的時間就能做到，但是後面每增加1%要花費的時間都會是之前的很多倍。

    而更不用說，特效永遠只是特效，自然無法真正的做到百分之百復刻。

    不過，因爲是同期製作特效和後期，所以，這方面的用的時間雖然長，但是卻和拍攝時間重疊了，爲此殺青之後，剩下的工作反而沒有那麼多。

    電影很快地就完片了，當然，這部電影的籌備時間到拍攝完成，再到完片，耗費的時間也創造了李易拍攝電影以來的新高。

    不過，成片的效果，李易還是比較滿意的。

    對比原版，還原度很高，而且因爲技術更加先進，資金更加充裕的原因，很多畫面的質感也超過了原版。

    其實李易也想過自己改一些東西，是否會更好？

    但是最終李易還是決定沿用原版的。

    比如開頭的無數的鈕釦落下組成了出品公司的圖標，李易就非常喜歡。

    又比如電影的冷色調和充滿懷舊的質感，給人一種紀錄片的感覺和時間感，李易同樣的很喜歡。

    所以，最後他幾乎都沒有怎麼去改。

    電影完片了，剩下的自然是定檔和宣發了。

    這一塊，李易也沒有什麼特別的想法，一切按部就班就好。

    其實本就有着很多可以宣傳的噱頭，比如迪恩影業宣發部門的人想出來的宣傳策略，給出的宣傳語：如果，時間倒流，你從一個垂暮的老人，慢慢變得年輕，重新長出黑髮與牙齒，最終蛻變成嬰兒的形態，那你所看見的世界，會不會有不一樣的姿態？

    這個還是比較正常的，或者說比較常規的。

    還有誇張的：年齡相差最大的忘年戀！

    還有搞怪的：你能想象你的父親是個嬰兒嗎？

    還有文藝的：“遇見你，太早，太晚，都不好！”

    還有惡搞的：“被雷電擊中七次的男人！”

    等等，等等，可以說，這部電影可以製造的噱頭真的不是一般的多！