84、一曲肝腸斷，天涯何處覓知音

    站在《功夫》劇組的拍攝場地外，擡頭望着那熟悉的“豬籠城寨”四個大字，陳飛心中莫名產生了一種強烈的“追憶感”。

    這一刻，耳旁彷彿有慷慨激昂的琴音響起，不禁讓他夢迴當初。

    記憶深處，一道道熟悉的身影接連浮現。

    包租公、包租婆、琛哥、肥仔聰、火雲邪神、醬爆、苦力強、裁縫師傅、油炸小販、琴魔兄弟……

    周星池的電影中彷彿蘊含着一種神奇的魔力，明明只是一些其貌不揚的配角，但通過他的鏡頭，卻總能讓人感到映像深刻！

    也正是這種獨特的魔力，讓他從一個名不經傳的“星仔”，逐漸成爲了現在的“星爺”。

    拋開人品與性格方面的缺陷，周星池的能力毋容置疑！

    ……

    “走吧，我先帶你去見劇組裏的其他演員。”

    拍了拍他的肩膀，周星池率先往拍攝地走去。

    兩人剛纔在車裏已經做了一個簡短的交流，不過大多時候都是周星池講，陳飛仔細聆聽。

    關於《功夫》想要表達的內核，周星池事無巨細，向他全盤托出。

    這部電影有很強的“周氏喜劇”風格，主打的就是誇張和戲謔。

    這是電影的核心賣點，一切的劇情、甚至包括各種打鬥動作，都需要圍繞核心賣點進行展現。

    其中關於“喜劇”方面會由周星池負責，而關於武打的片段，則需要陳飛來進行操作。

    並且，最後還需要將這兩種完全不同的“風格”進行恰到好處的融合！

    簡單一點來說就是，所有的武打動作，在體現出招式凌厲的同時，還需要蘊含有喜劇效果。

    聽到這裏時，陳飛已經是一個腦袋兩個大了……

    他總算是明白，爲啥洪謹寶在堅持一個月後，最終還是敗下陣來。

    或許在洪謹寶看來，動作就是動作，喜劇就是喜劇，這動作喜劇又是個什麼玩意？

    理念不同、性格不合的兩人，最終除了分道揚鑣，也就沒有其他更好的結局了。

    …

    演員們此時都已經集合了起來，周星池依次給陳飛介紹着在場衆人的身份。

    “袁華、袁秋、程國坤、林仔聰……”

    一張張熟悉的面孔從陳飛眼中閃過，再對照着腦海中的記憶，讓他發自內心的感到興奮。

    當初選擇做演員真是一個不錯的決定，居然能見到後世這麼多耳熟能詳的明星，而且還能親自給他們指導動作。

    這種感覺真的很奇妙！

    “黃聖衣，《功夫》中的女主角，飾演芳兒一角。”

    突然傳來的介紹聲將陳飛的思維拉回了正軌，看着眼前這張熟悉的面孔，他笑着伸出手。

    “學姐好，我們又見面了。”

    黃聖衣有些驚訝，她怎麼也沒想到，陳飛竟然會出現在《功夫》拍攝現場！

    而且看樣子，似乎是來接替洪謹寶的工作的？

    她心思比較重，想的也多，幾乎在陳飛出現的時候，就已經大致猜到了他此行的目的。

    “真是太巧了，沒想到竟然能在這兒見到你。”

    寒暄幾句後，衆人也都算是有了初步印象。

    雖然這裏大多都是港島那邊的演員，但陳飛這個名字他們並不陌生。

    前有《活埋》的六千萬票房，後有金馬最佳男主角提名，這些已經足夠讓他聲名遠揚了。

    哪怕加上港島和臺灣省的影視圈也就那麼大點，稍微有些風吹草動，沒兩天大家都知道了。

    《功夫》的拍攝週期拉的很長，這與周星池的精益求精脫離不了關係。

    因此哪怕劇組已經開拍一個月了，但進度卻並沒有推進太多。

    “你先看看之前拍攝的素材，然後這個是接下來要拍攝的劇本概括，簡單熟悉一下後，我們下午正式試拍。”

    “好的。”

    接過周星池遞來的影像資料和劇本，陳飛鑽到了一個空房間裏，開始查閱起了先前拍攝的畫面。

    他需要知道洪謹寶已經拍到哪個階段了，然後才好繼續銜接。

    一上午的時間就在他觀看粗剪視頻的狀態下緩緩流逝了……

    如果說《功夫》前期的風格是拳拳到手、短兵相接，那麼到了後期，打鬥畫面就轉變成了瀟灑流暢、意境深厚。

    陳飛並沒有想着去改變這種風格。

    他覺得袁八爺原版的指導就已經很完美了，非常恰當的將影片進行了昇華，給觀衆帶來了一場接着一場的視覺盛宴。

    洪謹寶的努力並沒有白費，雖然與周星池理念不合，但他的能力卻毋容置疑。

    由他指導拍攝的上半場得到了周星池的大力讚揚，他離開之前拍攝的片段也全都被留了下來。

    而陳飛要做的，就是在洪謹寶指導拍攝的基礎上，繼續將畫面進行昇華！

    下午便迎來了影片後半部分的第一場打戲。

    三大高手與斧頭幫結下了樑子，豬籠城寨他們是不能再待下去了，於是當天夜裏，苦力強率先離開了寨子……

    “一曲肝腸斷，天涯何處覓知音，既然這兩位飾演的是殺手排行榜的第一，那麼面對苦力強他們三個，就應該是以秒殺的姿態出場……”

    拍攝現場，衆人都圍坐在一起，陳飛拿着劇本，簡單講述了一下自己想要的畫面。

    而在聽到自己只是一個轉身，就要被天殘的琴音割去頭顱時，飾演苦力強的釋行羽有些不太高興。

    他還是喜歡之前洪謹寶的那種風格。

    打鬥畫面拳拳到手，哪怕註定要輸，也得被活活打死，而不是以這種被琴音秒殺的姿態離場。

    習武之人，主打的就是一個脾氣暴躁。

    釋行羽也沒藏着掖着，直接闡述了自己的觀點：“武林高手之間的對決，就應該是你來我往的打鬥，這樣才能體現出驚心動魄的畫面感。

    要是按你這種說法，我如果直接被琴音秒殺，我覺得最後體現出的畫面感不會那麼強烈，也難以讓人印象深刻。”

    兩人這邊各抒己見，都認爲自己的想法才是最好的。

    然而此時，周星池卻在嘀咕着剛纔陳飛隨口說的那句話。

    “一曲肝腸斷，天涯何處覓知音……”

    越是咀嚼這句話，他心中越是感到興奮，一個難以抑制的念頭在心中瘋狂涌動着。

    到最後，他索性直接開口道：“待會先把之前琛哥面見琴魔兄弟時的那一幕補拍一下，把【一曲肝腸斷，天涯何處覓知音】這句臺詞給我加進去。”

    嗯？

    聽到這，陳飛頓時一愣。

    啥情況？先前拍攝的畫面中沒這句臺詞嗎？

    “哪【這份工作對於我們而言非常具有挑戰性】以及【這個就叫專業】這兩句呢？該不會也沒有吧？”

    想着想着，陳飛突然有些意動。

    要不……後續的拍攝自己都跟着？

    這些經典臺詞可不能漏了，必須得都加進去才行！

    …

    言歸正傳。

    聽取了陳飛和釋行羽各自闡述的想法後，周星池很快給出了恰當的解決方式。

    兩種風格都拍下來，擇優錄取。

    而這就是周星池在電影拍攝中讓很多人都感到鬱悶的一點。

    他自己有時候也拿不定主意，反正就是跟着自己的感覺走，通常都是想一出是一出。

    這就導致演員們通常都需要重複拍攝好幾段，以不同視角進行切入的畫面，然後以“養蠱”的方式在周星池的鏡頭裏進行“拼殺”。

    哪一段最好，哪一段就留下來，而其他的則全部剔除！

    於是，之前那場原本只需要兩天就可以結束的打戲，他足足拍了十八天，直接把洪謹寶給整崩潰了！