第二十四章 安靜

    在劇組入住的酒店，徐容再一次見到了劉合平，從對方愕然的神情裏，徐容知道，劉合平是記得自己的。

    “劉老師您好，真的太謝謝您了。”徐容遠遠的瞅見了劉合平，趕忙上前去打招呼，同時微微鞠躬，表示感謝。

    不管過程如何，劉合平確實幫了他，換位而言，他自己都不確定會不會做出跟劉合平相同的決定。

    這是一個心地善良的人。

    劉合平一手夾着煙，一手端着一杯茶，目光奇異地瞧了他好一會兒，才笑着道：“你還真來了？不過，真的很像。”

    徐容明白對方的意思，他已經找到了狀態。

    嘉娜此時聽着劉合平跟徐容的聊天內容，終於確認了心中的猜想，徐容在第一次試戲沒過之後，確實去找了劉老師。

    黎叔好奇地聽着二人的對話，等徐容離開了，才問向劉合平道：“怎麼？老劉，你們先前就認識？”

    “嗯，先前他管我問沈一石這個角色，我沒搭理他，可是你猜怎麼着？”

    “怎麼着？”

    “這小夥子生生在我家車庫口堵了我七天，七天啊，弄得我實在沒法兒，就簡單給他講了講沈一石這個角色。”

    黎叔聽了，覺着挺有意思的一事兒，可是回過頭來再琢磨，他又不覺得有意思了。

    徐容雖然年紀不大，可也不算徹頭徹尾的新人，演過爆紅的《亮劍》，雖然人沒紅，但是以後要是一門心思的接戰爭片，三五年內不愁接不到戲。

    年紀輕輕，能捨得下身子和臉面，腆着臉在人車庫門口堵七天，骨子裏是有股狠勁兒的，對自個兒的狠。

    他一路走來，很明白面子是掙出來的，而不是省出來的，越是捨不得、拉不下，反而越少。

    這種人，把這股狠勁兒使在邪路上，早晚少不了一碗牢飯吃，要是用在正道上，他估摸着，將來說不得能成圈子裏的一號人物。

    劇組還在一個一個演員的試妝，酒店的氛圍卻漸漸變了，剛開始，大家見了面，熟識的，哈哈大笑着打招呼、問候問候近況，不熟的，走了個對臉，也會笑着點下頭。

    可是漸漸的，似乎人與人之間的感情淡薄了，所有的人，無論說話、做事兒，聲音都突然低了很多，碰到了，只點頭，卻都不笑了。

    徐容也是如此，同時也是促成這種變化的人之一，儘管還未開始拍攝，可是他已經把自己沉入了角色裏，也不出門瞎晃，只每天窩在酒店過劇本。

    遇到拿不準的戲，他會去尋黎叔和劉合平老師，問清楚、打聽明白。

    臺詞他早已背的差不多，來前，他是憋着一口氣的，年輕演員常犯的毛病就是老忘詞，一是沒養成習慣，另外就是不太當回事的態度，這在最近幾年經常被詬病。

    他知道組裏老演員不可能犯這麼基礎的錯誤，所以他更不能犯，他實在不敢想象，拍攝的時候，自己忘了詞的情形。

    那才是真丟了大臉面。

    平日裏見了人，他也開始用沈一石的習慣去說話、打招呼。

    與此同時的，他發現其他演員也差不多。

    但是他又覺得大家都挺正常的，就是攝制組的各組工作人員不太正常，雖然動作、聲音同樣輕微，但是那一臉的輕鬆怎麼瞧着都格格不入。

    先前搭戲的時候，徐容沒見過陳保國，但是對這位，他沒有絲毫輕視，因爲在二十多年前，這位作爲第一代偶像，就已經紅透了半邊天。

    業務能力他自然也是瞭解的，作爲體驗派分支方法派的代表人物，陳保國是表演理論中繞不過的課題。

    但是真正見到時，徐容才發現自己先前還是不夠重視。

    他本以爲陳保國和李又斌在伯仲之間，可是當第一場開始拍攝，他終於當面領略了這位爲什麼能夠成爲一個分支流派的代表。

    強烈的代入感。

    徐容看劇本的時候，心中大約勾勒了一個嘉靖的形象，後來又聽黎叔講、聽劉合平老師講，這個形象如今也趨於豐滿。

    而陳保國如同和這個形象重合了。

    李又斌塑造的角色有他自己的影子，這點徐容從《亮劍》和《繼父》裏兩個完全不同的角色裏能隱約看出點端倪。

    但是陳保國沒有，兩場戲下來，他的表演沒有任何明顯的突出特點，最大的特點就是很平穩。

    平穩的有點嚇人。

    嘉靖本身是沒有繼承大統的資格的，但是正德皇帝英年早逝，而且未留下子嗣，這個餡餅便砸在了身爲旁支的嘉靖身上。

    因爲缺少了先天“皇權天授”的大義名分，因此嘉靖爲了鞏固自身的皇權，同時也與許多帝王一般追求長生，他於深宮之中常年修道，使得自身在外人看來具備了難以捉摸的神祕色彩，另外，因爲不同尋常的經歷，嘉靖也是一個精於帝王心術的皇帝。

    “感覺好像差的多一點。”徐容袖着手，站在場外。

    他沒拿劇本，今天要拍的戲份的臺詞都背下來了，昨天晚上黎叔也帶着今天有戲的演員過了三遍。

    和他差不多，組裏的演員幾乎沒把劇本帶到拍攝現場的，大概有帶的，但是卻沒人拿出來。

    丟不起這個人。

    望着場中的陳保國，徐容心下既慶幸又遺憾，慶幸跟他沒有對手戲，遺憾的也是沒有對手戲。

    他知道，面對即興很多的陳保國，他可能接不住，但是不試試又怎麼知道呢？

    他沒用系統查看評價，即使不看，心裏也有個大概的預估，至少A的綜合評價。

    他打算戲份殺青的時候再看，用了差不多一個周的時間，才進入狀態，他不想因爲某些意外破功。

    看了陳保國的戲之後，徐容把原先讓他們“大吃一驚”的想法收了。

    似乎有那麼點天真了。

    幾個原先他搭過戲的演員，跟陳保國打的有來有回，可是當時明明感覺就差一點的。

    現在再看，大概是演員的錯覺之一，我上我也行。

    第一天，他有一場戲，是跟王進鬆的。

    徐容也沒什麼可怯場的，走一條之後，直接開拍。

    黎叔喊完了“過”，沒人評價，沒人說話，各忙各的。

    影棚內，排戲時，除了倆人的說話聲，沒有其餘任何雜音。

    拍完了，輕微的挪動機器的聲音清晰可聞。

    一種在徐容以及絕大多數演員看來相當正常的現象、環境。

    安靜卻不壓抑。

    他對自己的表演不是特別滿意，但是他也明白，真的盡力了，就像沈一石，在嘉靖下達改稻爲桑的政策時，就註定了必死的結局。

    他同樣也盡了最大的努力去掙扎，以求在這麼一個神仙打架的組裏佔據生存的空間，就像沈一石在臨死之前，同樣在試圖求存。

    證明便是，他跟黎叔以及劉合平商量過後，便把這種無力感和掙扎感加在了沈一石的身上，這是他戲裏戲外的切身體會。

    每到一個劇組，徐容總是能學到很多東西。

    第一課，是陳保國上的。

    讓他見識到了表演時抹去自身存在的痕跡後，平淡中會呈現怎麼的震撼。

    他看的出來，卻做不到，但是心下卻記住了。

    暫時以陳保國爲目標。

    第二課，是他之前覺着只比他強一點點的倪大虹上的。

    倪大虹四十來歲，在戲中演八十歲的嚴嵩，一個關鍵角色，說不上正面反面，因爲整部戲中，除了海瑞，就沒幾個戲份多的正面人物。

    跟他演的沈一石差不多，入了戲，這個角色必然大放光彩，若是無法讓觀衆共情，絕對是整部戲的最大的敗筆。

    一鏡拍完，倪大虹朝服披掛，頭頂相冠，一臉老邁地長跪在地。

    照常，換機位調光位的時候，演員都會喝口水歇歇，或者活動活動肌肉。

    但倪大虹低垂着眼眉，安安靜靜地跪在地上，沒有任何動靜，劇組的工作人員也沒去打擾他，經過他身邊時也安靜地繞着他走。

    在調整的時候，一杆燈杆不小心碰着了他的帽翅，帽子被碰的略歪，他沒吭聲，甚至沒有任何表情。

    而是緩緩地直起身子，極慢極慢地擡起雙手，彷彿一個真正的八十歲的老人一般，輕輕扶正了帽子，復又長跪而下。

    站在場外的徐容安靜地看完了整個約莫三十秒的過程，在呆了將近五分鐘後，才緩過神來。

    開機以來，他本爲自己的入戲沾沾自喜，可是此時才發現，比起倪大虹，自己的態度還差的遠。

    是的，和業務水平無關，純粹是對待演戲的態度，倪大虹先前的做法可以保證調整好之後他仍保持着先前的狀態。

    第一次的，徐容對演戲除了單純的感到快樂之外，開始生出敬畏之心。

    演戲是一門掙錢吃飯的手藝，可是因爲其特殊性，最終是要呈現給萬千觀衆的，怎麼做、用不用心，都可以。

    若是大家都不用心，自然都差不多，因爲觀衆沒的選擇，可是一旦有人用了心，誰在划水，就一目瞭然了。

    觀衆是有投票權的。

    導演和製片人也是有投票權的。

    或許有人瞎，但是睜着眼的畢竟是大多數。