第九十七章 畢業典禮和演講

    時間很快來到了魏晉畢業的日子。

    這一天，魏晉換上了自己的學士服，學校裏到處都是畢業生，穿上統一的服裝，還真有點分不清誰是誰。

    “老魏，待會兒一起合個影？”

    黃柏穿着這一身，有點不像大學畢業，倒像是博士生畢業，實在年齡有點大了。

    “你特麼不是高職的嗎？蹭畢業照幹什麼？”

    魏晉有些詫異，這貨怎麼在這裏？

    “之前覺得還是要進修一下表演，高職那邊辦了個休學，這不是趁此機會和老闆一起畢業嘛。”

    黃柏一臉狗腿的模樣，毫不在乎。

    “行，你待會兒來找我吧。”

    魏晉揮了揮手，走進了導演系的隊伍。

    這次的畢業典禮沒有選在大禮堂，而是露天的，一眼望去，清一色的着裝。

    校領導講完寄語，歷數這四年的成績，便開始頒發畢業證書。

    優秀畢業生的發言，放在了後面，劉一菲被點名了，從表演系隊伍裏走出來，經過導演系這邊的時候，還朝着魏晉揮了揮手。

    好多人還在納悶，優秀畢業生不應該是魏晉嗎，金棕櫚得主都輪不上？

    劉一菲已經在臺上開始講話了，作爲一個影視工作者，北電的學子，該如何面對工作、面對大衆、面對媒體、面對輿論.

    洋洋灑灑說了不少心裏話，可見她這一路走來也經歷了很多，成熟了不少，不再是那個《仙劍》劇組動輒臉紅的小姑娘了。

    劉一菲的發言贏得了不少人的青睞，操場上掌聲陣陣，可見大家都很受感染。

    隨後學校領導進行了總結，結束了畢業典禮，不過卻趁機宣佈了一個新消息，下午，將在禮堂舉辦一場演講，由戛納金棕櫚得主魏晉導演爲大家分享。

    校領導的操作讓不少學生直呼內行，這是怕優秀畢業生分享時間太短了啊，不過魏晉的演講，也值得大家用心聽，不少人有些期待，沒想到在畢業之後，還能在北電聽一次金棕櫚導演的演講。

    隨後上午的畢業典禮就正式結束了，接下來是各專業自由活動的時間，也是畢業拍照的留念的時間。

    魏晉和導演系的幾位同學草草拍完，然後又和幾位老師拍照。

    此時的張建東有些感慨，沒有平常的嚴肅，看着自己最優秀的學生，情緒有些裹不住了。

    魏晉也能感覺到張建東的心情，和老師擁抱，沒有多言。

    “老張你幹什麼呢，魏晉又不是不回來了，他研究生不還在這兒嗎？”

    姜維倒是看不得這種場面，出言調侃道：

    “伱個憨貨，懂個屁.”

    魏晉雖然以後還會在，卻再不是他帶領的學生了。

    “魏晉哥哥，可以過來和我們合影嗎？”

    劉一菲一路小跑過來，小臉有些紅潤：

    “額，我去合適嗎？”

    別說表演系了，魏晉和導演系的同學都不是特別熟悉，總覺得怪怪的。

    “當然合適啦，周老師和同學們都在等你呢，走吧，魏晉哥哥。”

    劉一菲直接上手，拉着魏晉的胳膊往表演系的隊伍走去。

    “魏晉啊，這就畢業了，以後還請多照顧咱們表演系的同學啊。”

    表演系的周老師一臉和藹，話裏的意思魏晉自然是明白的。

    “周老師客氣了，都是同學，理應照顧，有機會一定會考慮的.”

    魏晉言語間很是客氣，但多少有些敷衍了。

    周老師看着這個外型俊朗，才華橫溢的學生，暗道當初怎麼就沒選進表演系呢？

    他卻是不知道，藝考的時候原主性格沉悶，加上從小擺弄相機，根本就沒有報表演系，而是徑直選擇了導演系。

    “魏晉哥哥，你站我旁邊吧。”

    劉一菲倒是沒有多想，招呼着魏晉的站位。

    就這樣，魏晉混入了一羣未來女明星的畢業合影中。

    不過表演系的同學可是相當的歡迎，不少女同學已經想着怎麼藉此機會和魏晉搭上關係了

    “各位老師，各位同學大家下午好。”

    此時魏晉換了一身正裝站在北電大禮堂的講臺上，進行分享。

    臺下已經坐滿了來自北電各個年級的學生和老師，甚至魏晉還看到了不少學院領導。

    稍微理了理思路魏晉繼續開口道：

    “業內有很多同行都問過我，爲什麼我的電影無論商業片，還是文藝片都能成？”

    魏晉這個話題一出，臺下的人都很好奇，實在是有些難以想象，在國內目前十部電影八部虧的情況下，魏晉是如何做到持續盈利的？又是如何拿獎的？

    “其實很簡單，我每次啓動項目之前，就已經確定好了方向，只需要按着步驟走就可以了。

    一部電影能取得的成績，在我看來，要經歷以下四個階段：

    立項、選角、製作、宣發。

    立項其實就是確定電影的主體思路，是要獲獎？還是要票房？

    要獲獎，你需要的是研究相應獎項的風格偏好。

    要票房，你需要的是關注觀衆的喜好和市場的變化。

    而這其中，最重要的就是劇本，只有一個邏輯通順、條理清晰、主線明確的故事才能打動人，無論是評委還是觀衆，這個其實跟藝術修養無關。

    從這一點上來說，目前我們的編劇地位確實太低了。”

    魏晉的話引起了臺下文學系衆人的普遍認同，更有甚者直接鼓起掌來。

    “選角就是選擇適合電影風格或者主題的創作團隊，包括導演。

    比如香江導演，你讓他來執導歷史題材或者戰爭題材，那肯定是不科學的，他們壓根就沒有這方面的底蘊。

    再比如說演員，如果是文藝片，那最好選擇演技出衆但形象平常的演員，這樣故事深度更容易被挖掘出來，而不是注意力全被演員搶去，《房間》裏的曾梨可是一點沒有當紅女明星的樣子，這就是爲角色做出的妥協。

    如果是商業片，除開貼合角色外，那就要演技和名氣都出衆，甚至在一定程度上名氣還要壓過演技，比如《畫皮》爲什麼選擇陳昆，比他演技更好的，比他形象更好的，都有，但綜合下來，他是最適合的。”

    聽到這裏臺下有些老師已經開始發笑，這麼明目張膽的說，真的好嗎？

    “再說製作，這其實考驗的更多是導演的功底和後期團隊的能力。

    導演的技術水平，對於劇本的理解，對鏡頭的運用，對色彩的搭配，對畫面的剪輯，對場景和氛圍的把握等等都很重要。

    後期的製作也特別重要，配音配樂、畫面渲染、特效處理等等，都是不可或缺的。”

    “最後再說宣發，宣發其實是一部電影最終能取得什麼成就的重要手段。

    對於商業片來說，宣發是在推廣電影，讓更多的人有興趣走進電影院爲這部電影買單。

    對於文藝片來說，宣發是在做公關工作，不要以爲國外的獎項就真的那麼公平公正，歐洲三大和奧斯卡被公關的情況還少嗎？

    真正入圍的電影，當真差距那麼大嗎？合理的公關就是在大家條件差不多的情況下，讓評委更加傾向於你而已，不要以爲這麼做很可恥，是對藝術的侮辱，事實上，這才是常規操作。”

    魏晉的這番言論讓很多導演系的學生猝不及防，這跟他們接受的教育和一直以來的堅持有些不符。

    “最後我想談談電影工業化，國內沒有‘電影工業化’一說，這是跟好萊塢最大的區別，他們的大型商業片，可以做到像流水線產品一樣生產，標準化、模塊化、流程化、簡單化並且極致化，而國內的電影製作，更像是手工作坊一樣.”

    接下來魏晉詳細闡述了工業電影的製作模式、電影工業化的優勢，以及對整個產業的促進作用，還有所需要的相關科研水平、工業設計和製造能力、各種專業人才.

    “演講的最後，容我打個廣告。”

    眼看到了尾聲，魏晉也開始撒網準備招人：

    “大家都知道，我有自己的公司，拍電影、電視劇，這些年也賺了些錢。爲了感謝學校對我的栽培，我和學院共同成立了電影基金，以後有想要拍攝電影的同學或者老師，只要你的劇本被基金會審覈通過，那就可以獲得相應的扶持，我稱之爲‘薪火相傳’計劃。

    另外像攝影、文學、管理這些幕後專業的同學，也可以來公司投簡歷。

    當然表演系的同學們也可以來公司的項目試鏡，一定會優先考慮的.”

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    (本章完)