第427章 被跟風

    《無間道》慶功宴。

    半個港島的明星都來了，場面十分熱鬧。

    媒體記者更是雲集，就連一些胡亂報道、得罪過蘇哲的小報，都被邀請來了。

    在他們的強烈要求下，蘇哲同意接受採訪——

    記者：“在《無間道》破記錄之後，很多粉絲稱你已經超越了X爺等前輩，你怎麼看？”

    蘇哲又搬出了“各自閃耀”論，用粵語說了一遍。

    不得不說，這回答太好用了，突出一個不卑不亢。

    記者挑事失敗，又收了車馬費，接下來的問題就簡單多了。

    問《無間道》的拍攝趣事，問蘇哲怎麼寫出這個故事，問他的演技等等。

    蘇哲非常配合，一一作答。

    還有記者問他，爲什麼最近一直拍攝現實題材，是不是想衝擊獎項？

    《無間道》《沉默的真相》和《少年的你》都是現實題材，而在前兩個作品裏，蘇哲的演技都大受讚譽，也怪不得大家有這個想法。

    蘇哲笑笑：

    “能得到業內的認可當然很榮幸，但這並非我的追求。我拍攝現實題材的原因很簡單，看到了一些不好的事情，有感而發，一氣呵成，就寫出了劇本。”

    記者愣住了，突然抓住了大新聞：

    “你的意思是，這幾部劇是根據真實故事改編的？”

    蘇哲沒有承認，但也沒有否認，露出一個神祕的笑容，就結束了採訪。

    無論記者們怎麼追問，他都不再回答了。

    牛總見狀，大笑道：

    “蘇老弟，你宣傳手段可以啊！聲稱《無間道》改編自真實故事，又能引來關注。”

    蘇哲笑笑，他可沒說改編的故事是《無間道》。

    但大家的第一反應，當然以爲他說的是《無間道》，就會去找陳永仁的原型，引發熱潮。

    但《無間道》是全原創的劇本，沒有原型，大家根本找不到。

    到那時，他稍作引導，就會讓所有人的注意力轉移到《沉默的真相》上。

    這就是他跟江陽和張超學到的方法——

    一步步地引爆輿論關注，不要一開始放大招，招來敵人的警惕和封鎖。

    但他是明星，不需要用自S、地鐵拋屍這麼決絕的辦法，就能讓全國關注。

    拋完餌料後，蘇哲就專心參加宴會，應付明星們。

    衆星也不斷恭維他：

    “蘇生，今年港島影帝，就是你和韋天王的內戰了。”

    “反正《無間道》一定能大獲全勝。”

    “救市之作嘛。”

    蘇哲明白，衆人希望他再來開工，拍上十部八部的《無間道》。

    無論在哪裏，誰不喜歡帶大家起飛的大腿呢？

    蘇哲打了個哈哈，糊弄過去。

    《無間道》確實有續集，但質量一般，而且沒多少陳永仁的戲份了。

    （第二部換人，第三部是配角）

    蘇哲還拍什麼？

    前世，《無間道》第一部就是一個非常完整的故事了，根本沒想過拍續集。

    所以四大角色（陳、劉、黃、韓）死了仨，內地版甚至全都死了。

    甚至連重要配角大B和傻強都死掉了。

    這根本沒給續集留任何伏筆，頂多留下一些餘韻和留白（比如黃韓的矛盾）。

    但上映後口碑爆炸，票房很高，頓時不甘心了。

    正好原著也有更多故事，第二部乾脆講起前傳，把四大角色以前的故事做了補充和完善。

    第三部沒得寫了，只能拍劉建明後傳，寫明他的結局，再加點陳永仁生前的故事。

    這個系列才總算結束了。

    和《無間道》有些相似的，是《竊聽風雲》，第一部故事非常完整，三大主角都死差不多了，完全沒想過續集。

    結果爆了，就繼續拍續集唄。

    但《竊聽風雲》換了個思路，不換演員，不拍前傳，直接換個新故事，還以竊聽爲核心。

    相當於《竊聽風雲》的1、2、3沒有任何關係，只是三大主演沒換人而已。

    這兩種辦法都有些奇怪，前者有狗尾續貂之嫌，後者則像掛羊頭賣狗肉。

    但賺錢嘛，不寒磣。

    全世界都知道，大熱續作風險最小，就連蘇哲不都繼續拍攝《唐探》系列嗎？

    可《唐探》不論拍得好不好，畢竟天生就有拍續集的潛力，繼續拍下去十分正常。

    偵探劇最適合拍續集了，只要偵探沒死，拍下一個案子不就得了？

    沒看死神小學生留級這麼多年，別說完結了，連升學都捨不得？

    可《無間道》不一樣，是一個完整的故事。

    蘇哲早就決定了，不會繼續拍下去，給這個經典增加污點。

    他又不缺這點錢，何必用續集騙錢？

    蘇哲是這麼想的，但沒有說出來，顯得自己多清高似的。

    可在場的明星都是人精，能看出蘇哲的想法，忍不住感慨：

    “隨便拍兩部續集，少說賺幾億，甚至十幾億吧？還真是心高氣傲，這麼多錢放路邊，就是不肯彎腰撿。”

    “怪不得蘇生能賺百億，這就是才子的傲氣吧。”

    “當藝人，什麼時候能混成蘇生這樣，真讓人羨慕啊。”

    還有人琢磨着：

    “既然蘇生不想賺這個錢，乾脆我們拍一部跟風作？”

    “《無間風雲》《無間臥底》《無間計劃》之類的，再請幾名原班人馬。”

    他們這麼幹，蘇哲還真沒辦法。

    總不能他拍完《無間道》，就壟斷了“無間”的所有片名，不讓別人取吧？

    請原班演員出演，他更沒辦法，《無間道》裏除了他以外，都在港島，人家隨便組局，用不着通知他。

    只要別在宣傳中公然聲稱《無間道》續集，蘇哲就沒有任何理由反對。

    他也只能感慨：

    “跟風爛片，港片毒瘤啊。”

    很多人在回憶港片時，都說跟風爛片導致港片沒落，典型代表就是九叔火了之後，涌現出一大批粗製濫造跟風九叔的殭屍片。

    其實這有些片面了。

    其實好萊塢也有跟風爛片。

    比如出名的《鯊捲風》，爛出天際，還能一部部出續集呢！

    還有很多戲仿作，說白了，也是在跟風大熱作品，只是用了調侃的手法進行戲仿。

    比如《驚聲尖笑》，都拍5部了。

    咋沒幹死好萊塢呢？

    蘇哲心不在焉地聽着大家的恭維，思緒胡亂飄飛，作爲華夏電影領頭人，忍不住思考着：

    港片的沒落主要和市場有關，沒有及時擁抱內地電影，搭上華夏電影市場騰飛的列車，又不斷丟失作爲根基的亞洲市場，被好萊塢打得節節敗退。

    至於不思進取、跟風成性等問題，都是小事，卻在小市場裏被無限放大了。

    蘇哲暗自琢磨，意識到，他的成功，其實還是建立在國內的經濟發展上。

    電影業的發展，從來不只看電影業，而是看經濟社會發展。

    就像房子，價格並不在於質量優劣，也是看經濟發展。

    所以娛樂業、地產業，其實都是沾了經濟發展的光而已。

    真正的根基，還是製造業啊。

    偏偏明星、地產商賺錢那麼快，那麼簡單。

    蘇哲在心裏狠狠批鬥了自己一番，但想想自己作爲最有錢的明星，也就區區百億而已，和那些地產大鱷相比根本不算什麼，也就原諒自己了。

    還是批地產大鱷吧！

    酒桌上的明星們，根本不知道，蘇哲的想法都飄到十萬八千裏外了，還在不斷恭維他。

    蘇哲被拍了一晚上馬屁，臨走，牛總還不甘心，一直問他有沒有其他項目，一起合作。

    蘇哲想了想，其實有很多港片可以抄，《功夫》《英雄本色》《倩女幽魂》以及成、李的功夫片等等。

    但除了《無間道》《英雄本色》這類幫派、警匪片以外，其他電影完全可以在內地拍。

    完全沒必要給牛總送錢啊。

    於是，蘇哲推脫道：

    “一些幫派、警匪類型的電影，在內地不好過審，來港島比較方便。但我最近的行程排滿了，還沒有類似的靈感，下次一定！”

    他拒絕了牛總的好意。

    順便將下榻賓館裏牛總的“好意”客氣請走。

    說什麼“乾淨又衛生”，總讓他想起庸子，只會讓他不寒而慄。

    等他第二天返回京城後，兩地都如他所料，開始尋找陳永仁的真實案例。

    而《沉默的真相》，也播放到最後的結局。

    電視劇終於揭露出侯貴平和江陽的死法——

    侯貴平拒絕了色誘他的丁春妹，卻被流氓打手們強行按住，讓丁春妹和他……，在體內留下證據，以此要挾他終止查案。

    但流氓失手捂死了侯貴平，乾脆聯合黑J，製造他強J後逃跑，落水而亡的假象。

    這一幕，看得觀衆們無比絕望。

    也讓一些人感到很好奇：

    【侯貴平死後，丁春妹還在體內留下了證據……真的可以嗎？男人死後還能she嗎？】

    雖然這個問題很奇葩，但真的很讓人好奇。

    有醫生科普：

    【男人在死後也能B起，發生在一個人垂直或者正面朝下死去時，又稱“天使的慾望”。】

    【所以劇中侯貴平案例是完全可能的。】

    觀衆們看到這個知識科普，既爲侯貴平感到難過，又十分無語：

    【謝謝，然而我並不想知道。】

    【知識以一種卑鄙的方式，進入了我的大腦。】

    【蘇哲，你懂得可真多啊！】

    【很難想象，一個研究死亡B起的人，寫出那些優美的歌曲。】

    蘇哲：……

    我不是，我沒有，別瞎說啊！

    他第一次，不想在劇本上署名，想告訴大家去找那個叫紫金陳的傢伙！

    而江陽的死亡過程，更讓人痛惜。

    他得知自己身患絕症，只剩幾個月的生命後，決定用生命做出最後的反擊。

    一羣正義的夥伴們，齊聚江陽家中，一本正經地討論着江陽如何自S，如何僞裝成他殺，如何用屍體鬧大輿論。

    他們用專業的刑偵知識，幫助這個決定去死的男人實現遺願。

    這一幕，無比荒誕，彷彿黑色喜劇一般。

    但荒誕下，確是血淋淋的現實。

    觀衆們看得呆滯了，被巨大荒誕下的悲劇狠狠地撞擊着心扉：

    【笑不出來，哭不出來，我現在有一種莫名的空虛。】

    【或許在他們眼裏，早已將死亡視作歸宿，視作甜美的夢鄉。所以才能如此淡然地談論。】

    等計劃制定以後，最後只剩下江陽，獨自執行這個讓他去死的計劃。

    或許這就是他一路來的常態——

    獨自面對黑暗和死亡，獨自咀嚼內心的痛苦和彷徨。

    卻永遠向着光明。

    江陽然後等張超坐上飛機，獲得了不在場證明後，就毅然決然地啓動了自S裝置，並將遙控器扔到一旁，確保自己無法後悔。

    他扔遙控器的這一幕，讓觀衆們淚崩，彈幕瘋狂滾動着：

    【嗚嗚嗚，江陽太慘了，直到最後的生命，也要用來追求正義。】

    【這是我最後的波紋了！】

    【老公，不要死啊！】

    而接下來的畫面，更讓人震撼。

    在《沉默的真相》原片中，江陽最後的死亡畫面，用了間接描寫的方式——

    繩索不斷收緊，最後停住。

    畫面黑暗。

    或許是爲了留白，但更有可能是沒法過審，總之，江陽最後死亡的畫面沒有任何展現。

    但蘇哲更喜歡電影《烈日灼心》的處理，主角辛小豐（鄧超飾）被注射死亡時，鏡頭毫不吝嗇，給他全程面部大特寫，非常震撼。

    還有《毒戰》裏的古天樂，同樣是注射死亡，也是全程特寫。

    這些都是經典的死刑戲，而江陽的死亡雖然不是死刑，但用裝置一點點自S，和死刑一模一樣。

    這種戲份，觀衆們在現實中很難看到，是一種極大的情緒刺激。

    尤其是注射死刑和裝置自縊一樣，不是瞬間死亡，有着一段死亡時間，表演空間非常豐富。

    所以蘇哲爲了演好這一幕，忍着噁心，看了許多視頻資料，還查閱了一些醫學知識。

    既然是死亡戲，就必須演好死亡的真實反應，總不能像劣質電視劇一樣，上吊後渾身抖一下，伸出舌頭，就完事兒吧？

    那就成搞笑劇了！

    更困難的是，江陽這一角色不能只演死亡的本能反應。

    他是自S，這又多一層反應；

    自S是爲了追求正義，還得多一層反應。

    就連蘇哲，都被難倒了，NG了很多次，只爲最後的效果。

    而這一幕，也確實讓觀衆們看呆，讓業內震驚！

    (本章完)